Empecemos por las canciones. Como el año pasado, he añadido los links a youtube existentes en el momento de esta publicación. Si son imágenes estáticas, no puedo hacer nada. Si el vídeo ha sido eliminado de la red, aún menos. Dicho esto, adelante:


Canciones 2008



50 - Spiritualized – Death Take Your Fiddle
49 - Deerhunter – Nothing Ever Happened
48 - The Bug – Skeng
47 - Mount Eerie – Voice in Headphones
46 - Isobel Campbell & Mark Lanegan – Something to Believe
45 - Joe Crepúsculo – Los viejos
44 - Lykke Li – I’m Good, I’m Gone
43 - El columpio asesino – Yo soy tu nombre
42 - Sugarland - Joey
41 - The Charades – Cuando tú no estás
40 - No Age – Teen Creeps
39 - R. E. M. – Man-sized Wreath
38 - Adele – Chasing Pavements
37 - Elbow – Weather to Fly
36 - Weezer – Pork and Beans
35 - Devotchka – Transliterator
34 - Shearwater – The Snow Leopard
33 - Airbag – Ahí viene la decepción
32 - Justice - Planisphère (Part One)
31 - Nach – Efectos vocales
30 - Albert Pla – La colilla
29 - James Blackshaw – Shroud
28 - Yelle - À cause des garçons
27 - Amadou & Mariam – Je kiffe
26 - Lil Wayne – Dr. Carter
25 - dEUS – Oh Your God
24 - Shugo Tokumaru – Green Rain
23 - Katy Perry – I Kissed a Girl
22 - Destroyer – Foam Hands
21 - Sun Kil Moon – Tonight the Sky
20 - Rokia Traoré - Yorodjan
19 - Hercules & Love Affair – Blind
18 - PAS/CAL – O Honey We’re Ridiculous
17 - Fucked Up – No Epiphany
16 - Sigur Rós – Inni Mer Syngur Vitleysingur
15 - The Ting Tings – Great DJ
14 - Drive-by Truckers – That Man I Shot
13 - Lori Meyers – Intromisión
12 - The Hold Steady – Slapped Actress
11 - TV on the Radio – Halfway Home
10 - Manel – En la que el Bernat se’t troba
9 - Jamie Lidell – Another Day
8 - Duffy – Mercy
7 - Jaume Sisa – Aquest any follarem com folls
6 - La casa azul – Vull saber-ho tot de tu
5 - MGMT – Time to Pretend
4 - Nick Cave & The Bad Seeds – We Call Upon the Author
3 - Sr. Chinarro – El gran poder
2 - Portishead – Machine Gun
1 - Los Campesinos! – You! Me! Dancing!

Y ahora, los discos más regulares y trabajados.


Discos 2008



Amadou & Mariam - Welcome to Mali
El plan del pop africano para dominar el mundo.

Airbag - Alto disco
Punk pop divertido y de calidad desde Estepona.

Fucked Up - The Chemistry of Common Life
Hard-rock guitarrero, chillón e innovador.

Erykah Badu - New Amerykah Pt. One: 4th World War
Jazz, soul, funk, hip-hop: esencia de música negra.

Fleet Foxes - Fleet Foxes
Folk y pop barroco, el buen rollo de Seattle

Sr. Chinarro - Ronroneando
Pop-rock intimista de un extraordinario letrista cada vez más accesible.

Manel - Els millors professors europeus
Pop-rock y folk de aires mediterráneos desde Barcelona.

Nick Cave & the Bad Seeds - Dig!!! Lazarus Dig!!!
Rock con predicador, veteranos con energía.

Los Campesinos! - Hold On Now, Youngster…
Pop-rock goloso y saltarín desde Cardiff.

Portishead - Third
Electrónica emocionante y hip-hop vanguardista.

Mención especial:

Bob Dylan - Tell Tale Signs: The Bootleg Series Vol. 8
Hasta los discos de rarezas le suenan a Gloria.

Y un recuerdo para un artista emergente con disco de estudio y concierto en directo de impecable factura: Bon Iver.

Archivo:

Año 2007
Año 2006
Año 2005
Año 2004
Año 2003
Año 2002
Año 2001
Año 2000

Mejores 2000-2004

* Calexico – Carried to Dust
Su álbum más apreciable sigue siendo “Feast of Wire”, pero este último trabajo resiste las comparaciones. El dúo de Arizona puede incorporar colaboraciones de amigos, puede introducir nuevos instrumentos y sonoridades, pero mantienen por todo el álbum la sensación de que controlan la situación sin aparente esfuerzo. Rock fronterizo para espíritus amantes de la sutileza y del susurro a la oreja.

* Shugo Tokumaru - Exit
Es adorable. Mejor que os quedéis con este concepto. Supongo que si dijera de entrada que es pop japonés grabado en su casa por un tipo que no ha cumplido los 30 años igual cambiabais de web. “Exit” es inocente como una sintonía de dibujos animados y enredante como una telaraña, es complejo sin dejar de ser tarareable. Sí, no entiendo ni papa, pero no importa.

* Lykke Li – Youth Novels
Aquí hay madera. Ella es sueca y apenas supera los veinte años. Este álbum de debut coquetea con el rock, con el dance y con sonidos intrigantes, pero sin duda Lykke Li forma parte de esa inacabable cantera nórdica del pop. El tiempo la pondrá en su sitio, pero lo mejor de este debut es que es tan bueno lo que hay como apasionante lo que puede llegar. A situar junto a Robyn.

* Fucked Up – The Chemistry of Common Life
Hacía mucho tiempo que un disco de hard-rock no me parecía tan convincente, tan lleno de energía, de detalles y de melodía. La banda está muy trabajada en éste su segundo álbum, pero lo que marca la diferencia es la voz del cantante Damian Abraham, que parece opositar al puesto de rey de la selva. Y no sólo porque su garganta sea poderosa, sino porque casi te agarra de la solapa para que le escuches.

* Manel – Els millors professors europeus
En la órbita de esa galaxia genial en la que se combina el pop, el rock y el folk de aires mediterráneos y en la que se mueven Jaume Sisa y Antònia Font, la banda Manel llega con una colección de canciones fabulosa. “Els millors professors europeus” es un LP muy compensado, con temas geniales al principio, al medio y al final, que disimulan cualquier bajón en un grupo de letras inspiradas y espíritu delicadamente festivo.

* Amadou & Mariam – Welcome to Mali
Habrá discos que revelen con más precisión y sentimiento el alma de África, pero ninguno transmite tanta ambición global. ¿Por qué el pop africano habría de renunciar a tener unos medios de grabación y producción de lujo occidental? “Welcome to Mali” es un título acogedor, pero es inexacto para un disco expansivo, plenamente conectado al siglo XXI.

* Recomendaciones primer cuatrimestre 2008
* Recomendaciones segundo cuatrimestre 2008

“Tonight: Franz Ferdinand” será el título del próximo álbum de los británicos, que ahora mismo está previsto que salga a la venta en enero. Tocaron en el concierto 15 canciones, 5 de ellas nuevas. Los títulos de estas novedades que apuntaré aquí, pues, deben ser cogidos con cautela, aunque no descarto haberlos acertado todos.

Alex Kapranos, Nick McCarthy, Paul Thompson y Bob Hardy salen con ganas. Un arranque de campanillas y una semirreverencia del cantante dirigida al público son recibidas a gritos. Y tras el “Buenas noches” de Kapranos, el delirio. Abren con “Bite Hard”, que no está mal, pero que parece pólvora mojada ante “Do You Want To”. ¡¡¡Y a botar!!! Los gritos casi no dejan oír nada que viniera del escenario, pero ahí estábamos todos, 1.200 personas enloquecidas, para llenar cualquier vacío. Durante “Turn It On” hay palmas por parte del público, y es un tema al que le auguro un buen futuro en directo. Al final, Kapranos pregunta: “¿Está bien? ¿Está bien?”.

Iba todo bien, pero por si acaso explotan seguidas “The Dark of the Matinée” y “Michael”. Tremendo, oiga, o como dijo Kapranos al final de este dúo maravillas, “están de puta madre”. “Walk Away” suena algo descafeinada para mi gusto, pero a la gente no le importa. “No You Girls” me causa una excelente primera impresión, así que oigamos qué tal sonará en disco.

Kapranos se muestra interesado en que la gente coree un tema del que empiza a tejer las primeras notas y que resulta ser “40’”. Como es obvio, el “lalá lalá” está entre lo más participativo de la noche, pero pocos segundos más tarde el impulso de “Take Me Out” arrasa con cualquier rasgo de equilibrio y cordura entre el personal. Demasié. Después vienen “Ulysses” (tema nuevo que la gente ya empezó a corear) y “What You Came For”, que pone fin al primer tramo del concierto. La gente solicita la presencia de los chicos de Franz Ferdinand con gritos de “oé, oé, oé, oéeee”.

En el bis ya no habría más sorpresas. “Jacqueline”, “The Fallen”, “Outsiders” (en cuyo final los 4 miembros de la banda se unen en plan tribu junto a la batería para aporrearla), unas jaleadas presentaciones y el climax final de “This Fire” son los últimos apuntes de una hora y cuarto de concierto. Muy poco tiempo, podrían haber tocado varias canciones más (con “Auf Achse” a la cabeza), pero a fe mía que hicieron una actuación notable, con momentos inolvidables. Sudé a chorros.

Los Ra Ra Riot tocaron ante más gente y tuvieron más fervor popular. Para mí, fue un fenómeno inexplicable: es un grupo sin rumbo, perdido en el inacabable desierto que separa a Arcade Fire de, pongamos, Danza Invisible. Tener a una violinista y a una contrabajista no garantiza nada, y menos si éstas quedan sepultadas bajo un aluvión de guitarras cuyas melodías corren como pollos sin cabeza. Que el cantante no tenga suficiente voz ni presencia tampoco ayuda. El batería estaba bien, parecía el único que no estaba en el escenario sólo para hacer amigos. Los músicos consiguieron salir del caos en las tres canciones finales, pero ya era tarde. Cuando la contrabajista se pone a los teclados, la banda gana varios enteros.

Cuentan Mónica y Ana que en el lavabo de Razzmatazz 2 habita una cucaracha gigante, del tamaño de un vaso de plástico y con patitas ágiles. Yo les tengo cariño a estos bichos desde Gregor Samsa (de la misma forma que puedo mirar con buenos ojos a una rata desde “Firmin”), pero quizá habría de hacerse algo al respecto.

Los Campesinos! demostraron que se puede tener a mucha gente en el escenario y sonar conjuntados desde el minuto uno, interpretando con la misma solvencia temas nuevos y temas directamente sacados del horno (llevan dos discos en un año). Abrieron fuego a lo grande: “Ways to Make It Through the Wall” y “The International Tweexcore Underground” prometían una noche de pop-rock golosínico de altura. Hay que decir que “Hold On Now, Youngster…”, su primer album, es mucho más accesible y ambicioso que el aguerrido “We Are Beautiful, We Are Doomed”, pero en el directo ambos suman al conjunto. Sólo hay que decirle al cantante que es bueno en su oficio, pero que no es Eminem. La banda gana cuando se suman varias voces, especialmente la de la chica pelirroja de cuyo nombre quisiera acordarme.

“All Your Keyfabe Friends” y “Death to Los Campesinos!” mantuvieron muy bien el listón, especialmente esta última, que tenía al personal ya entregado. A partir de aquí, sin embargo, el entusiasmo decreció un poco en el bloque compuesto por “Miserabilia”, “You’ll Need the Fingers for Crossing”, “This Is How You Spell: ‘Hahaha, We Destroyed the Hopes and Dreams of a Generation of Faux-Romantics’” (bien ejecutada) y “Documented Minor Emotional Breakdown”.

Pero Los Campesinos! tienen canciones de sobra para salir de los bajones. Y aquí es donde entra “My Year in Lists”, que volvió a levantar los ánimos y los brazos del personal. Y ya puestos en situación, sonó el primer acorde de “You! Me! Dancing!”. No hizo falta más: era lo que la gente esperaba. Palmas, gente dando botes, tensión entre los espectadores ante la expectativa de un clímax… que se cumplió. Una locura colectiva, oiga. Es la canción del año.

¿Y después, qué? Pues buenos temas, pero claro, visto lo visto, tenían la categoría de arrumacos post-coitales. Tocaron “We Are Beautiful, We Are Doomed” y una celebrada “Sweet Dreams, Sweet Cheeks”. El cantante bajó del escenario y se situó muy cerca de nuestra posición para cantar entre el público. Al final, se desprendió de la baqueta y ésta fue a parar a las manos de Ana, fecunda en ardides. En el bis, Los Campesinos! se arrancaron con “Broken Heartbeats Sound Like Breakbeats”, pero sonó algo precipitada y apenas era reconocible.

Ritmo Wintercase, tres conciertos en tres horas y para casa. La cola para ir a recuperar pertenencias del guardarropía era estimable, cosas del rigor climatológico. Mientras, comentábamos como Los Campesinos! necesita salir de la dinámica de grupo festivalero. Quema sus canciones potentes al principio, como una banda preocupada porque la gente se le pueda ir a otro escenario. Pero no, amigos: ya sois cabezas de cartel, y además, hay un público fiel.

No tardaron en aparece Built to Spill. También con tres guitarras y un batería, pero añadiendo un bajo y el concurso de un contrabajo y de unos teclados. Las primeras notas de “Randy Described Eternity” emocionaron al personal, pero al poco volvió a surgir la alarma: a Doug Martsch no se le escuchaba la voz más allá de su barba. Prácticamente había que imaginarla, era el leve sonido del brotar de un tímido manantial en medio de una selva frondosa con fauna peleona de guitarras. Y eso que yo estaba casi tocando el escenario y centrado... A pesar de lo dicho, el tema fue de lo más emocionante y salvaje de la noche. Ver a Doug Martsch moviendo el cuello como si su cabeza estuviera unida al cuerpo mediante un muelle, como una caja sorpresa, es todo un espectáculo. Tras un tremendo final, decidieron que en el segundo tema las cosas saldrían mejor e hicieron una prueba, check-check-that’s-good.

La segunda era “I Would Hurt a Fly”, maravillosa, ya con toda la banda a pleno rendimiento y con grandes resultados. “Stop the Show” y “Made-Up Dreams” sonaron bastante fieles a las originales, pero Doug Martsch ya estaba sudando a chorros a estas alturas y compartiendo su secreción con las primeras filas. Tras pasarse la toalla por la cabeza, el nuevo momento álgido de la noche llegó con una potente lectura de “Velvet Waltz”, con Martsch tocando de rodillas, enseñándonos los cuatro pelos enmarañados de su azotea. Cumplieron con “Out of Site” y con “Kicked in the Sun” (mi tema favorito del álbum), y al final de éste agradecieron a Disco Doom su show. Con nuevas energías afrontaron “Untrustable Part 2 (About Someone Else)”, el último tema del ambicioso “Perfect from Now On”, y sin solución de continuidad dispararon “Goin’ Against Your Mind”, de su reciente “You In Reverse”, jaleado por el público, mientras el contrabajista tomaba fotos.

En el bis rescataron “Car” del “There’s Nothing Wrong With Love”, y se marcaron una curiosa versión de un tema ajeno, que estuvo dando vueltas en mi cabeza durante una hora hasta que al llegar a casa logré identificarlo: ¡¡¡era “Paper Planes” de M.I.A.!!! Desde luego descolocó al personal. Pero Built to Spill no se olvidó de regalar a la concurrencia uno de los temas que más le había solicitado a gritos: “Carry the Zero”, con el que volvían al disco “Keep It Like a Secret”. Se despidieron con un “see you again!” que espero se cumpla algún día. No en vano se dejaron en el tintero enormes canciones como "Traces", "You Were Right", "The Plan" o "Conventional Wisdom". Nunca serán populares, pero su trabajo merece respeto, y devolverles el cariño.