Imagino que los premios y el reconocimiento derivados de su obra reciente le han puesto en contacto con muchos aspirantes a poetas. Gente que le habrá presentado con toda devoción sus versos esperando un estímulo. Personas que le habrán preguntado qué necesitan para ser poetas, qué les falta, qué libros deben leer, qué autores han de tener como referencia. Pues bien, Margarit ya puede decir: “Lo que pienso o lo que pensaré de estas líneas que usted ha garabateado está en mi último libro…”.

Y es que en este ensayo breve, en un par de ocasiones, se manifiesta la pereza de Joan Margarit ante la perspectiva de haber de enfrentarse a malos poemas. También se expresa el horror ante aquellos jóvenes que prefieren no leer las obras de los poetas anteriores para no contaminarse. En síntesis, “Noves cartes a un jove poeta” se podría resumir así: para ser poeta, lea mucho, escriba de forma concisa y exacta, prepárese para la soledad y, si tiene pretensiones de conseguir algo con la poesía ajeno a la misma, olvídela y no moleste con sus rayajos.

* "Joana"

* "Casa de Misericòrdia"

* "Misteriosament feliç"

* "Des d'on tornar a estimar"

* "Animal de bosc"

Después de haber leído más sobre Margarit, he vuelto a esas páginas y he encontrado temas que ya reconozco en la voz del autor: los fantasmas del recuerdo, la ilusión del amor pasado y presente, las menciones a la arquitectura, la pintura o la música. Sin embargo, en "Misteriosament feliç" predomina la evocación del autor de la proximidad de la muerte y la preocupación de Margarit sobre el recuerdo que pueden dejar sus versos. Esto queda expresado en el anormalmente largo poema “El vell i la mort”, en el que se escribe: “Sóc fill d’un descampat, i he engendrat // més descampats. Ara, la lucidesa // és sentir bategar el dolor en la fosca” (Soy hijo de un descampado, y he engendrado más descampados. Ahora, la lucidez es escuchar palpitar el dolor en la oscuridad).

Además de “El vell i la mort”, quiero destacar poemas como “La pèrdua de la ignorància”, “Vers la tristesa”, “Restaurar”, “Record remot”, “Relat de matinada”, “Llegir poesia” y “Hotel”. Momentos estelares que forman parte de un libro que, sin ser esencial en la obra de su autor, sí que es una buena puerta de entrada a su universo. Al menos, funcionó conmigo.

* "Joana"

* "Casa de Misericòrdia"

* "Noves cartes a un jove poeta"

* "Des d'on tornar a estimar"

* "Animal de bosc"

Decadente porque, en la era hipertecnologizada de las investigaciones de CSI, un personaje como el del comisario Méndez parece sacado de un viejo armario sin antipolilla. Es un antiguo policía franquista al que su edad, su desconocimiento de la tecnología, el nulo respaldo de sus jefes y la redistribución de responsabilidades entre los diferentes cuerpos policiales le llevan de forma inexorable al ocaso profesional. Además, continúa alimentándose de menús baratos, reconociendo a los hijos de antiguas prostitutas y hablando con la gente, recibiendo casi sin pretenderlo información valiosa.

Digna porque tanto autor como personaje saben casi tanto por viejos como por diablos. El héroe crepuscular Méndez afronta varios retos a la vez: una mujer que sostiene el ramo de su boda en una mano mata con la otra a su novio de un disparo; un hombre recién salido de prisión recibe el encargo de matar a una persona solitaria; y una mujer prostituye en su casa a una niña con síndrome de Down. Entre tanto horror, y a pesar de la dureza del oficio, Méndez tiene ocasión de destilar humanidad, o por lo menos algo más que el inevitable romanticismo del perdedor. Esta novela tiznosa, más que negra, intenta tomar el pulso de la ciudad de Barcelona a partir de temas como la inmigración, el terrorismo islámico o la crisis inmobiliaria. Ante tanto oficio, este libro de Francisco González Ledesma no me ocupará nunca una estantería de cabecera, pero me merece un respeto.

* La dama y el recuerdo

El escritor de la Seu d'Urgell estructura el libro en dos partes. La primera es una ‘casa de citas’ donde trata de teorizar sobre el alma femenina, con la desgracia de que las frases más certeras o mejor construidas corresponden a otros autores. La segunda parte es un relato pormenorizado de su versión sobre cómo fueron sus relaciones con las seis mujeres con las que convivió. Un ajuste de cuentas, en muchos momentos. Racionero no esquiva la autocrítica (considera que la causa de las separaciones es él mismo porque “no obedece”), pero lo más recriminable es que muchas veces se mete en el papel de ‘cándido’ y torpe, sin ser inocente ni ignorante.

Así, su voluntad de convertir el libro en un manual para descolocados ante los nuevos roles de la mujer del siglo XXI se estrella contra la poca adaptación universal de los casos particulares. Eso sí, el libro gana bastante cuando Racionero rescata los cambios que se han producido en las costumbres de cortejo y en los hábitos de pareja durante las últimas décadas. En esto, el libro tiene valor. En el resto, queda como el recuerdo en el ocaso de alguien que (afirma que) ha vivido mucho. Pero para quien no comparta ámbito geográfico y/o temporal con el autor, es un libro de escaso interés.

El encargado de capitanear esta reconciliación era un tipo que se pasó casi tres décadas en prisión. Nelson Mandela consiguió esquivar, con mucha pericia y algo de fortuna, los numerosos escollos de la ruta que podrían haber llevado a Sudáfrica a la guerra civil. Una vez elegido presidente sudafricano, consiguió el aprecio de los que más le temían gracias al buen uso del poder aglutinador del deporte. La selección sudafricana de rugby, los Springboks, pasó de ser un símbolo de identidad de la comunidad blanca a hacer realidad un lema inimaginable poco tiempo antes: “Un equipo. Un país”.

“El factor humano” está basado en entrevistas de John Carlin a diferentes protagonistas de la historia, lo que enriquece las perspectivas y permite constantemente apreciar los peligros de la empresa de Mandela. En último termino, lo que queda es la constancia del poder del deporte para mejorar nuestras vidas, y la de la capacidad de las personas para arreglar lo que en el pasado otras personas destrozaron por cuestiones peregrinas como la diferencia en el color de la piel. Es casi una hagiografía de Mandela, sí, pero el relato es suficientemente atractivo como para que merezca ser leído. Y adaptado al cine: Clint Eastwood dirige a actores como Morgan Freeman o Matt Damon en una producción cuyo estreno previsto por estos pagos sería en enero del 2010.

* Invictus (película)