* Avatar
* Bienvenidos a Zombieland
* Buscando a Eric
* Celda 211
* El imaginario del Doctor Parnassus
* El secreto de sus ojos
* Malditos bastardos
* District 9
* Map of the Sounds of Tokyo
* Anticristo
* Up
* Despedidas (“Okuribito”)
* Paranoid Park
* Pagafantas
* Tres dies amb la família
* Still Walking
* Man on Wire
* Ponyo en el cantilado
* Déjame entrar
* Control
* Los abrazos rotos
* A ciegas (“Blindness”)
* Che
* La teta asustada
* Slumdog Millionaire
* El curioso caso de Benjamin Button
* Revolutionary Road
* La clase (“Entre les murs”)
* Mi nombre es Harvey Milk

Sin embargo, despachar “Avatar” como Pocahontas en el ciberespacio es precipitado. Aunque sea con superficialidad, es certero en el tratamiento de uno de los temas claves del principio del siglo XXI y triunfa donde Alejandro Amenábar (“Ágora”) o Ridley Scott (“El reino de los cielos”) fallaron: la disputa entre los partidarios de la resolución diplomática de los conflictos y los señores de la guerra. Dicho de otra forma, se plantea el pulso entre la colaboración y el conocimiento científico contra la guerra preventiva, identificables (a fecha de 2009) con las administraciones de Barack Obama y de George W. Bush, respectivamente. Y James Cameron toma partido, así que “Avatar” podrá tener muchos defectos, pero no puede ser considerada sólo como un entretenimiento frívolo.

Pero nada de lo que hemos explicado hasta ahora explica por qué la gente va al cine y se lo pasa bien. Estamos ante un buen film de aventuras y ciencia-ficción con drama romántico interracial (o interplanetario). La aparente complejidad entre el mundo real y el entorno en el que se mueven los avatar está bien resuelto. La única confusión entre ambos es la que tiene el propio protagonista, Jake Sully, con lo que el conflicto de identidad está bien planteado. Y tiene escenas bellísimas, como la de las semillas del Árbol sagrado avanzando hacia el cuerpo del avatar de Jake hasta adherirse a él, o la del bosque de los árboles en los que resuenan las voces de los antepasados.

El director James Cameron quizá ya no sea el rey del mundo, pero su pasión por este invento llamado ‘cine’ es no sólo incuestionable, sino también contagiosa. “Avatar” merece una oportunidad.

* Cine 2009

Muchas de las películas recientes sobre el género son cortadas por un mismo patrón: un grupo de humanos más o menos numeroso trata de sobrevivir al acoso permanente e inmisericorde de unos seres rabiosos, no-muertos, infectados, que no descansan hasta convertir a su causa caníbal a los incautos o a los que tienen un descuido. Las bazas de “Bienvenidos a Zombieland” son un sentido del humor iconoclasta, la implicación plena de Woody Harrelson, una subtrama de comedia romántica moderna (con el hombre en el rol de sexo débil, como en “500 días juntos”), la chica de “Little Miss Sunshine” volviendo a proclamar el derecho a la ilusión en un entorno disfuncional… y Bill Murray. No son malas cartas…

…pero lo mejor del caso es que están bien jugadas. El director Ruben Fleischer combina comedia, acción y film de terror con notable eficacia. “Bienvenidos a Zombieland” tiene todo lo que se critica bajo la etiqueta de “cine comercial norteamericano”: enjundia cero, disparos a discreción, pasión irrefrenable por romper vidrios y objetos frágiles, relaciones humanas estereotipadas, etc. Hasta errores inexplicables (¿cómo es posible que funcione tan bien la electricidad en un mundo con tan poca gente?). Pero también tiene lo más importante: funciona y entretiene.

* Cine 2009

Por todo esto, la película se ve con bastante agrado y es casi de visión obligatoria para cualquier buen aficionado al fútbol. Sin embargo, “Buscando a Eric” transmite impericia por parte de su director. Ken Loach desaprovecha la ocasión de filmar escenas memorables con planificaciones erróneas, volviendo a aquel pasado en el que el realizador británico filmaba acciones sucias en lugares sucios de forma sucia. Y esta película quizá pedía algo más.

* Sólo un beso

* Cine 2009

Tras un impactante prólogo, la película tiene un arranque curioso: ¿quién le manda a un funcionario de prisiones que se presente en su nuevo destino un día antes de su incorporación oficial? Bien, él mismo dice que quiere causar buena impresión, pero desde luego no sabe el precio que pagará por ello. Un accidente le deja inconsciente y los que serán sus nuevos compañeros, en vez de llevarlo a la enfermería, lo conducen a la celda 211. Mientras tanto, se ha desencadenado un motín en el sector de los FIES, los presos más peligrosos. Los otros funcionarios dejan al nuevo abandonado a su suerte. Cuando éste recobra la conciencia, mentirá para hacerse pasar por un preso más y se ganará el respaldo del líder de los amotinados.

En un momento determinado, el funcionario reciclado a preso afirmará que “somos basura, y lo que se hace con la basura es apartarla para que no huela”. Sin embargo, la película juega con los conceptos de buenos y malos. Para la sociedad, está claro que los malhechores son los que están al otro lado de las rejas, pero una vez los criminales y los representantes legales se encuentran en medio de una situación crítica, la frontera entre buenos y malos se difumina.

Además de presentarnos un tema complejo, el director Daniel Monzón consigue atar en corto una historia con multitud de puntos de vista (utilizando cámaras de vigilancia, imágenes de televisión, incluso de móviles) y de personajes (amotinados, funcionarios). Y lo consigue gracias a momentos realmente vibrantes. Además, potencia el personaje de Malamadre, desde ya uno de los más interesantes del cine español reciente.

* Cine 2009