Ahora que se cumple el centenario del nacimiento de Mercè Rodoreda y que diferentes instituciones y organizaciones están contribuyendo a recordar su figura y su obra, me pareció un momento indicado para leer “Mirall trencat”, quizá su novela más reputada. La más conocida, sin embargo, sigue siendo “La plaça del Diamant”, que me leí hace muchos años por obligación y en la que no acabé de entrar nunca. Con este precedente poco halagüeño, pues, volvía a Rodoreda.

En el prólogo de “Mirall trencat”, la propia escritora apunta lo siguiente: “Una familia, una casa abandonada, un jardín desolado, idea pura del jardín de todos los jardines… Tenía ganas de hacer una novela en la que hubiera todo esto”. Efectivamente, todo eso está en la obra. Es más, se nota que es lo que más le preocupaba a la escritora, junto a un estilo depurado, musical, de léxico preciso: líneas con eco. Ella misma, a través de un personaje, evoca las excelencias de la obra de Marcel Proust, y sin duda “Mirall trencat” destila ambición por extraer lo más recóndito y valioso del alma humana. ¿Por qué, sin embargo, no me gusta?

Básicamente porque los mecanismos que activan a los personajes son propios de una mentalidad de un determinado periodo del siglo XX y ya son difíciles de extrapolar a nuestros días. O eso creo. En muchos libros hay un personaje que tiende a la exageración de un error concreto en el pasado que le marca la vida para siempre. Pierden el norte, se vuelven idos. Pues bien, en “Mirall trencat” habita demasiada fauna de este tipo. El resultado, como no podía ser de otra manera, es ese bellísimo “jardín desolado” al que la propia Rodoreda hacía referencia. El final es tan precioso que casi hace olvidar la frustración continua ante tanto personaje inactivo. “Mirall trencat” necesita ser entendida en su contexto, lo que es una forma de decir que no es un clásico.

* "Aloma"

* "La plaça del Diamant"

* "Jardí vora el mar"